人們習(xí)慣把電影分為商業(yè)片和藝術(shù)片,前者票房大熱,后者電影節(jié)大熱,似乎觀眾與專家、市場與藝術(shù)涇渭分明、難以統(tǒng)一。但事實(shí)上,有許多電影特別是中小成本電影,往往分不清是商業(yè)片還是藝術(shù)片,如意大利的《美麗人生》、德國的《竊聽風(fēng)暴》、法美合拍的《藝術(shù)家》,還有當(dāng)年張藝謀導(dǎo)演的《紅高粱》,等等,一方面它們?cè)趪H電影節(jié)上獲獎(jiǎng),另一方面在市場上也得到觀眾認(rèn)可。從某種意義上說,這些好電影是不分商業(yè)片和藝術(shù)片的,是被大眾接受的藝術(shù)創(chuàng)新,為雅俗共賞奠定了基礎(chǔ)。

　　通俗的題材能夠做成雅致的風(fēng)格,是導(dǎo)演的本事。以剛剛獲得柏林電影節(jié)金熊獎(jiǎng)的國產(chǎn)影片《白日焰火》為例,電影雖然選擇連環(huán)犯罪碎尸案題材,具備商業(yè)電影的故事元素,但卻沒有選擇犯罪類型片的制作方向,而是選擇了現(xiàn)實(shí)主義電影風(fēng)格。影片用實(shí)景拍攝強(qiáng)化環(huán)境的質(zhì)感,弱化色彩對(duì)比和人工光源的修飾,在構(gòu)造生活化影像空間的同時(shí)也刻畫人物幽暗而封閉的內(nèi)心;音樂、攝影、剪輯都流暢自然精準(zhǔn),不像一般商業(yè)電影那樣奇觀化;表演上,廖凡、王景春、桂綸鎂以及一干警察,都盡量減少爆發(fā)和渲染,在自然主義風(fēng)格中流露出人物性格的復(fù)雜和內(nèi)心的糾結(jié)。影片雖然涉及多起兇殺,但影片抵抗住了所謂“商業(yè)性”的誘惑,回避了對(duì)暴力場面的展示,沒有渲染碎尸的血腥,沒有展示追擊的驚險(xiǎn),甚至影片中的槍戰(zhàn)場面也顯得那么缺乏鋪墊,體現(xiàn)了創(chuàng)作者對(duì)藝術(shù)風(fēng)格的堅(jiān)持和自信。《白日焰火》這部影片也有一些不足,在人物關(guān)系和人物形象闡釋方面的開放性,會(huì)讓部分觀眾覺得不夠“過癮”、不夠“鮮明”。這是另一個(gè)話題了。

　　任何好電影,我認(rèn)為,最重要的一點(diǎn),不僅在于故事情節(jié)的新奇和人物性格的鮮明,更在于能夠體現(xiàn)出某種對(duì)生活的形而上的洞見和哲思,而這種洞見是建立在對(duì)個(gè)體命運(yùn)的刻畫上的。離奇的故事也好,庸常的故事也好,應(yīng)該是以人的眼光表現(xiàn)人的命運(yùn),發(fā)現(xiàn)人性的強(qiáng)弱善惡。惡,就在生活獨(dú)木橋的兩側(cè),一失足就可能成千古恨。善惡選擇,一念之差,惡之蔓延,回頭無岸。這種警醒,也許正是一部好電影所謂的“關(guān)懷深度”。

　　一些好電影,與一些純粹的商業(yè)電影相比,市場推廣的力度可能很難媲美。但是經(jīng)過最近十多年的市場培育,特別是互聯(lián)網(wǎng)口碑傳播效果的日益凸顯,中國觀眾或者說相當(dāng)一部分中國觀眾,已經(jīng)具備欣賞好電影的能力,影院也具備了為好電影留出空間的條件。我們對(duì)于好電影的市場前景要有信心,也應(yīng)主動(dòng)為好電影開辟和搭建市場推廣平臺(tái)。(尹鴻)